AI短剧的景别怎么安排，画面才不单调？
AI 短剧的景别可以按一个简单规则排：每场开头用全景或远景交代人在哪，对话用中景和近景，情绪爆点给特写，相邻两个镜头不用同一种景别。 竖屏画面窄，近景和特写要比横屏多用。最关键的是把景别写进分镜表和提示词，否则 AI 很容易每一镜都出同一个半身照。
常见问题
竖屏短剧常用哪几种景别？
最常用的是五种：远景（看环境和气氛）、全景（看清人物全身和位置关系）、中景（腰部以上，适合走位和对话）、近景（胸部以上，适合台词和反应）、特写（脸、眼神、手上的道具）。竖屏画面横向空间小，多人全景容易挤，所以对话场景多用中景和近景切换。
一场戏的景别顺序怎么排？
可以用“交代、推进、爆点、反应”四步：先一个全景交代空间，再用中景和近景推进对话，到冲突或反转时给特写，最后切到对方的近景反应。一场 8 到 12 个镜头的戏，全景和远景一般一两个就够。完整的分镜写法见 剧本与分镜教程。
为什么相邻镜头不要用同一景别？
两个同景别、同角度的镜头接在一起，观众会觉得画面“跳了一下”，像出错。换景别或换角度能让剪辑更顺，也能掩盖 AI 生成中细小的角色漂移。
景别怎么写进 AI 视频提示词？
把景别放在提示词开头，例如“竖屏 9:16，近景，女主胸部以上，侧光”，再写动作和情绪。用首尾帧或参考图时，参考图本身的景别也要和目标一致，否则模型会往参考图的构图靠。具体方法见 分镜表怎么转成AI视频提示词。
特写用多了会怎样？
特写过多会让观众看不清人物关系和场景，也更容易暴露脸部细节的不一致。建议特写只留给台词重点、道具揭示和情绪爆发，其余交给中景和近景。
小结
景别是分镜表里最容易被省略、却最影响观感的一栏。需要分镜代写或整集出片，可到 合作页 联系。
来源
来源：AI海怪站教程整理
